Illustrateur indépendant américain, Adam Munoa possède une gamme artistique très variée au niveau de ses créations. Passant par des caricatures surprenantes aux dimensions surdimensionnées à des croquis ou des illustrations qui piochent dans l’univers de la pop culture. 

1) Pouvez-vous vous présenter brièvement à nos lecteurs

Je m’appelle Adam Munoa. Je suis dessinateur /caricaturiste vivant à Lehi, dans l’Utah aux États-Unis, j’ai une magnifique épouse et quatre enfants adorables. Je travaille comme illustrateur et concepteur pour des livres, des jeux vidéo et des films.

1) Could you present yourself briefly to our readers

My name is Adam Munoa. I’m cartoonist/caricature artist living in Lehi, Utah in the U.S. I have a beautiful wife and four adorable kids. I work as an Illustrator and character designer for books,video games and movies.

2) Comment votre passion du dessin vous a t-elle été transmise ?

En fait, je viens d’une famille très artistique. Mon père et mon grand-père sont deux musiciens talentueux. Ils m’ont toujours encouragé à être créatif et à dessiner. Dès le début de sa carrière, mon père a commencé à être caricaturiste pour une compagnie aérienne. Ses dessins originaux sont tellement incroyable même après toutes ces années. Quand j’étais jeune, il m’a donné des leçons d’art de temps à autre. J’ai dessiné à peu près toute ma vie.

2) How was your passion for drawing pass on to you? 



Actually, I come from an extremely artistic family. My father and grandfather are both talented musicians. They always encouraged me to be creative and to draw. My father actually started out early on is his career drawing cartoons for an airline company. His original drawings are so amazing even all these years later. When I was young he would give me art lessons from time to time. So I’ve been drawing pretty much my entire life.

3) Pouvez-vous nous expliquer les différentes étapes dans la conception de vos dessins ?

Comme pour la plupart des choses, mes dessins commencent par une idée. Je vois quelque chose à la télévision ou quand je suis avec ma famille. Une fois que j’ai un truc à dessiner, j’essaie de penser à la meilleure façon de capturer l’essence de l’objet que ce soit une personne, un animal ou autre. Puis j’utilise mes fidèles Prismacolor Col-Erase (crayons) généralement le rouge ou le bleu et je commence à dessiner vaguement la forme. Une fois que j’ai un croquis prêt, je commence à ajuster les lignes de mon travail. Ensuite, je vais utiliser des marqueurs pour définir les couleurs et renforcer les valeurs. En ce qui concerne les marques, j’utilise les marqueurs Copic. J’apprécie vraiment leurs pointes de pinceau, car tu as l’impression de peindre et non de dessiner avec un marqueur. L’étape finale est ma préférée, car le dessin prend vie. Dans cette étape, j’applique le Prismacolor (crayons de couleur) au dessus du trait du marqueur afin de mettre en avant le dessin.

3) Can you explain the different steps in the making of your drawings? 



As with most things my drawings all start with an idea. I’ll see something on TV or while I’m out with my family. Once I have something that I want to draw I try to think of the best way to capture the essence of the subject whether it be a person, animal or whatever. Then I breakout my trusty Prismacolor Col-erase pencils usually red or blue and begin to loosely draw out the form. Once I have a rough sketch laid down I’ll tighten up the line work. Next I’ll use markers to lay down some color and build up the values. As far as brands go I use the Copic Markers. I really like their brush tips because it feels more like painting rather drawing with markers. The final step is my favorite and where the drawing really comes to life. In this step I apply Prismacolor colored pencils over the top of the marker work to help really pop the drawing forward.

4) Vos œuvres sont à la croisée de plusieurs influences artistiques (dessins, illustrations et croquis) comme dans vos sujets choisis. Pourquoi avez vous focalisé vos études sur ces techniques ?

J’ai grandi en regardant les Looney Tunes, les personnages de Disney et tous les grands dessins animés des années 80. J’ai adoré les comics books et l’art qui leur sont associés. J’ai toujours aimé les dessins et les motifs sur le derrière des skates et des snowboards. Je pense qu’avoir eu ces influences assez tôt dans ma vie, cela m’a vraiment aidé à développer un style qui était simple et concis, et m’a permis de mieux me focaliser sur la forme et la narration que toute autre chose. Je veux que le spectateur puisse voir l’histoire que j’essaye d’expliquer avec mon art, indépendamment des barrières linguistiques.

4) Your works are at the crossroads of many graphic influences (drawings,illustrations, sketches) as in the drawn subject. Why focusing on those techniques?

I grew up watching Looney Tunes, Disney features and all the great cartoons from the 80’s. I loved comic books and the art associated with them. I’ve always loved the designs and the graphics on the bottoms of the skate and snowboards. I think that having these influences early on in my life really helped me to develop a style that was simple and concise that focused more on shape and story telling than anything else. I want the viewer to be able to see the story I’m trying to tell with my art regardless of language barriers and what not.

5) Avez-vous des artistes en particulier qui vous ont inspiré et influencé dans votre travail ?

Oh mec, il y a tant d’artistes qui ont influencé mon art. Pour n’en nommer que quelques-uns, je dois commencer par le Norman Rockwell, Jim Lee, Jack Kirby, JC Leyendecker, Theodore Geisel, Mark Davis, Ivan Earle, Tom Lovell et beaucoup d’autres. La liste pourrait sérieusement s’ éterniser.

5) Any particular artists that have inspired you and influenced your work ?

Oh man there are so many artists that have influenced my art. To name a few I’d have to start with the Norman Rockwell, Jim Lee, Jack Kirby, J.C.Leyendecker, Theodore Geisel, Mark Davis, Ivan Earle, Tom Lovell and many many more. The list could seriously go on for ever.

6) Quels sont vos projets d’avenir ?

Mes plans pour l’avenir sont de continuer à travailler dur, de m’améliorer dans mon métier et de fournir à mes clients les meilleurs travaux que je suis capable de faire.

6) What are your plans for the future? 



My plans for the future are to continue to keep working hard improving my craft and provide my clients with the absolute best work that I’m capable of.

7) Un mot de conclusion ?

Merci beaucoup de m’avoir donner l’opportunité de partager un peu de mon art et de moi-même!

7) Any final word?

Thanks so much for the opportunity to share a little bit about my artwork and myself!

Pour suivre l’actualité de l’artiste Adam Munoa

Site : http://www.adammunoaart.com/

Munoa art store : http://adammunoaart.bigcartel.com/

Instagram : https://instagram.com/munoa13/

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